Robert Redford’un kameranın arkasındaki kariyeri, ikonik ekrandaki performansları kadar etkili oldu. Oscar kazanan ilk çıkışından son yönetmenlik çabalarına kadar Redford, oyunculuğunu karakterize eden yönetmenlik için aynı düşünceli yaklaşımı getirdi.
Redford’un yönetmen olarak filmlerinin değerlerini nasıl yansıttığını her zaman hayran kaldım: Amerikan kimliğini inceleyen, doğayı kutlayan ve güç yapılarını sorulan hikaye anlatımı – hepsi kendisine asla dikkat çekmeyen sade bir zarafetle.
İşte Robert Redford’un yönettiği dokuz filmin de kritik fikir birliği, seyirci alımı ve kalıcı kültürel etkiye dayanan sıralaması.
1. Sıradan İnsanlar (1980)
Redford’u büyük bir yönetmenlik yeteneği olarak açıklayan şaheser.
Keder, suçluluk ve duygusal baskı hakkındaki bu yıkıcı aile draması, Redford’u kameranın arkasındaki ilk denemesiyle En İyi Yönetmen Akademi Ödülü’nü kazandı.
Onu özel yapan şey:
Mary Tyler Moore’un Soğuk, Duygusal Olarak Uzak Anne Olarak Türe Karşı Kariyeri Teşvik Edilen Performansı
Donald Sutherland’ın ailesini bir arada tutmaya çalışan bir babanın yürek parçalayıcı tasviri
Timothy Hutton’un Oscar ödüllü travmatize genç oğlu olarak dönüş
Ruh sağlığı ve terapisinin cesur keşfi (1980 için nadir)
Görünüşte mükemmel ailelerde trajedinin çatlakları nasıl ortaya çıkardığına bakılmayan bir bakış
Redford’un kısıtlı yönü, üst-orta sınıf banliyö yaşamının boğucu mükemmelliğini yakalarken güçlü performansların nefes almasını sağlar. Yirmi yıl sonra, aile dramasında bir masterclass olmaya devam ediyor.
“Çok güçlü, çok yıkıcı ve o kadar inandırıcı bir film, birisi ‘Mutlu Amerikan Ailesi’nden bahsettiğinde bir daha asla gönül rahatlığı ile dinleyemezsiniz.” – Roger Ebert
2. Quiz Show (1994)
Etik, sınıf ve televizyon kültürünün doğumu titizlikle hazırlanmış bir inceleme.
1950’lerin Quiz Show skandallarının bu sürükleyici dramatizasyonu, en iyi resim ve en iyi yönetmen de dahil olmak üzere dört Oscar adaylığı kazandı.
Neden bu kadar yüksekti:
Ralph Fiennes’in çelişkili yarışmacı Charles van Doren olarak nüanslı performansı
John Turturro’nun Herbert Stempel’in yürek parçalayıcı tasviri
1950’lerin Amerika’sinin Pitchect Recreation
Medya manipülasyonunun ve erken televizyonun sofistike keşfi
Amerikan toplumunda antisemitizm ve sınıf ayrıcalığının ince incelemesi
Redford’un yönü hem erken televizyonun gösterişli cazibesini hem de yüzeyinin altındaki ahlaki çürümeyi yakalar. Filmin medyadaki gerçek, eğlence ve yolsuzluk hakkındaki temaları sadece daha alakalı hale geldi.
Redford’un en görsel olarak çarpıcı filmi ve Amerikan Batı’ya bir aşk mektubu.
Norman Maclean’ın yarı otobiyografik romanına dayanarak, sinek balıkçılığı, aile ve Montana manzarası hakkındaki bu zarif hikaye Redford’un doğa ile derin bağlantısını sergiliyor.
Ne göze çarpıyor:
Philippe Rousselot’un Oscar ödüllü sinematografisi Montana’nın nefes kesen manzaralarını yakaladı
İki kardeş arasındaki karmaşık ilişki (Brad Pitt ve Craig Sheffer)
Maclean’ın nesirine sıcaklık ve bilgelik getiren Redford’un kendi anlatımı
Hem sanat formu hem de manevi uygulama olarak sinek balıkçılığının saygılı tasviri
Eril duygu ve iletişimin ince incelemesi
Film, Brad Pitt’i süperstarlığa başlattı, ancak karizmasının hikayenin aile bağları, hayattaki farklı yollar ve insanın doğa ile bağlantısı hakkındaki daha derin temalarını gölgede bırakmasına asla izin vermiyor.
4. Milagro Beanfield Savaşı (1988)
Büyülü gerçekçilik ve sosyal yorumların büyüleyici bir karışımı.
John Nichols’un New Mexico’daki küçük kasaba su hakları anlaşmazlığı hakkındaki romanının bu uyarlaması, Redford’un çevre adaletine ve toplum direncine olan ilgisini sergiliyor. Bu son derece alakalı küçümsenmiş mücevher dalışında daha fazla bilgi edinin!
Neden başarılı oldu:
Ana akım Amerikan sinemasında nadiren görülen bir İspanyol topluluğunun canlı tasviri
Siyasi temalarla büyülü gerçekçiliğin karışımı
Sonia Braga, Chick Vennera ve Rubén Blades’ten Güçlü Performanslar
Dave Grusin’in Oscar kazanan müzikal skoru
David ve Goliath’ın Kurumsal Gelişmeye Direniş Hikayesi
Bazen Redford’un yönetmenlik kanonunda göz ardı edilmesine rağmen, bu filmin su hakları, kültürel koruma ve topluluk organizasyonu hakkındaki temaları sadece zamanla daha alakalı hale geldi.
İyileşme ve doğa ile bağlantı hakkında düşünceli bir drama.
Redford, Nicholas Evans’ın en çok satan kişinin travmatize bir kızın ve atının yıkıcı bir kazadan kurtulmasına yardımcı olan bir Montana at eğitmeni hakkındaki bu uyarlamada hem yönetti hem de rol aldı.
Onu unutulmaz kılan şey:
Çarpıcı Big Sky Country Sinematografisi
Young Scarlett Johansson’un Breakout Performansı
Filmin temalarını yansıtan hasta, telaşsız hikaye anlatımı
Redford ve Kristin Scott Thomas arasındaki karmaşık yetişkin romantizm
Çiftlik hayatı ve at eğitiminin otantik tasviri
Bazı eleştirmenler bunu aşırı duygusal bulurken, filmin duygusal samimiyeti ve kırsal ortamına saygı, Redford’un yönetmenlik çalışmalarında göze çarpıyor.
6. Komplocu (2010)
Ulusal kriz zamanlarında sivil özgürlükleri inceleyen düşünceli bir tarihsel drama.
Abraham Lincoln suikastı komplosunda suçlanan tek kadın Mary Surratt’ın yargılanmasıyla ilgili bu dönem, Redford’un Amerikan tarihine ve adaletine olan ilgisini gösteriyor.
Güçlü yönler:
Robin Wright’ın Mary Surratt olarak güçlü, kısıtlı performansı
James McAvoy’un isteksiz savunma avukatını zorlayıcı tasviri
Titiz tarihsel detay ve üretim tasarımı
Askeri Mahkemeler ve Sivil Özgürlükler hakkında 9 Eylül sonrası tartışmalara açık paralellikler
İntikamın nüanslı keşfi ve adalet
Film bazen didaktik olsa da, Redford’un tarihsel olaylarda çağdaş alaka düzeyini bulma yeteneğini sergiliyor.
7. Tuttuğunuz Şirket (2012)
1960’ların aktivizmi ve uzun vadeli sonuçları hakkında düşünceli bir gerilim.
Redford, son on yıllar sonra radikallerinin sonuçlarıyla karşı karşıya olan eski hava durumu yeraltı aktivistleri hakkında bu hikayede yönetti ve rol aldı.
Dikkate değer unsurlar:
Julie Christie, Susan Sarandon ve Shia LaBeouf dahil olmak üzere etkileyici topluluk kadrosu
1960’ların radikalizminin nüanslı muayenesi yaş açısından
Anlatıyı yönlendiren kedi ve fare yapısı
İdealizm, uzlaşma ve aktivizmin fiyatı hakkında sorular ortaya çıktı
Gazetecilik etiğinin keşfi
Film, en iyi çalışması kadar sıkı bir şekilde inşa edilmese de, Redford’un Amerikan siyasi tarihine ve ahlaki karmaşıklığa olan ilgisini gösteriyor.
8. Kuzular İçin Aslanlar (2007)
11 Eylül sonrası Amerikan Dış Politikası ve Medyası’nın iddialı ama kusurlu bir incelemesi.
Politikacıları, gazetecileri, öğrencileri ve askerleri birbirine bağlayan bu çok zincirli anlatılar, terör savaşının karmaşıklıklarıyla başa çıkmaya çalıştı.
Üç ayrı ama tematik olarak bağlantılı hikayeyi birbirine bağlayan iddialı yapı
Ciddi siyasi sorularla meşgul olma girişim
Savaş satmada medya karmaşıklığının eleştirisi
Sınıfta sivil katılım ve sorumluluk hakkında tartışmalar
Eleştirmenler onu aşırı konuşur ve didaktik bulurken, film Redford’un doğrudan çağdaş siyasi meselelerle etkileşime girme istekliliğini yansıtıyor.
9. Bagger Vance Efsanesi (2000)
Görsel olarak güzel ama sorunlu bir spor masalı.
Depresyon dönemi Gürcistan’da yer alan Will Smith, Matt Damon ve Charlize Theron’un oynadığı bu golf draması muhteşem görsellere sahiptir, ancak hikaye anlatımı sorunlarından ve rahatsız edici ırksal dinamiklerden muzdariptir.
Karışık unsurlar:
Çarpıcı sinematografi ve dönem detayı
Sorunlu “Büyülü Negro” Trope’a rağmen Will Smith’in karizmatik performansı
Yaşam için metafor olarak otantik salıncak bulma meditasyonu
1930’ların golfünün güzel rekreasyonu
İç huzuru bulmaya ilişkin manevi temalar
Eleştirmenler, filmin görsel güzelliğine rağmen Redford’un yönetmenlik başarılarının dibine yerleştirerek filmin sorunlu bir şekilde işlenmesine dikkat çekti.
Redford’un Yönetici Mirası
Yönetmen olarak Redford’un çalışma organına bakıldığında, tutarlı temalar ortaya koyuyor:
Amerikan kimliğine ve tarihine karşı bir ilgi
Doğanın kutlanması ve iyileştirici gücü
Etik ve ahlaki seçimlerle ilgili bir endişe
Karakter odaklı hikaye anlatımı tercihi
Gösterişli olmadan zarif bir görsel stil
Her film eşit olarak başarılı olmasa da, Redford’un yönetmenlik kariyeri, bütünlük ve işçilikle sunulan Amerikan toplumu hakkında sürekli olarak önemli sorularla uğraşan bir film yapımcısı gösteriyor.
Kameranın arkasındaki en iyi çalışması, önündeki ikonik performanslarının yanında kalacak ve mirasını Amerika’nın en düşünceli film yapımcılarından biri olarak güçlendirecek.
◊◊◊
Robert Redford’un yönettiği en sevdiğiniz film nedir? Sıralamamız sizinkiyle eşleşiyor mu? Düşüncelerinizi yorumlarda paylaşın!
News
