Yeni bir David Hammons kitabı size meydan okuyacak, azarlayacak, sizinle flört edecek

David Hammons Söz ve sayfalarla kalın kapıma geldi. Sanatçının 2019 şovundan Galeri’nin Los Angeles Location’daki 2019 gösterisinden yaklaşık altı yıl sonra kitabı yayınlayan Hauser & Wirth Per, “Ateşleme Sonrası Kataloğu”. Kendi kendini savunan bir kitap sevgilisi ve sergi katalog koleksiyoncusu olarak, böyle bir hediye almak için neredeyse kendimin yanındaydım. Sargılarından çıkararak, ellerimi pürüzsüz sert örtü boyunca çalıştırmadan önce kitabın yemek masamın tatmin edici bir thud ile düşmesine izin verdim. 12 x 12 inçlik tome 7 pound’un biraz altında ve sayısız sayfa içeriyor-sayılsız, çünkü sayılacak sayfa numarası yok.

Sanatçının bugüne kadarki çalışmalarının en büyük kapsamlı anketi olarak faturalandırılan LA’daki 2019 Hammons şovunu deneyimlemedim ve bu katalog, altı on yıl süren esrarengiz pratiğine benzersiz bir bakış açısı sunacağını varsaydım. Kitabı açtım ve hemen metin olmadığını keşfettim. Başlık sayfası, başlık veya yıl olmadan tam sayfa renkli bir görüntüyü ortaya çıkarmak için döner. İçerik tablosu, bölüm başlıkları, sergi metni yok, zaman çizelgesi yok, bibliyografya ve deneme yok olmak için kitabı açarken ateşli sayfa çevirdiğimi hayal edin. Deneme yok. Sadece mütevazi bir kolofon ve sanatçının adı. Varsaymak gerçekten senden ve benden bir kıç yapıyor.

Bir katalog olarak – geleneksel olarak bir sergiyi belgelemeye yönelik bir kitap formu –David Hammons hayal kırıklığına uğratıyor. Bu kitap türü tipik olarak sanat, sanatçı ve bir sergi için bağlam sağlar; Bu kitap bu işi yapmıyor. Yüzlerce güzel görüntü sunuyor – Gallery kurulum atışları, sanat reprodüksiyonları, efemera – hiçbir başlık, tarih yok, hiçbir malzeme listesi, fark edilebilir bir sırayla düzenlenmiş. Kataloğun 2019 sergisinin genişliğini kapsadığı varsayılabilir, çünkü bu yayınlandığı durum budur, ancak aç izleyicinin çiğ ve unapologetic bir görüntü serisinde sunulan sanatın ötesinde tartışması için çok az şey bırakır.

Güzel ve kolay tüketilen yanlış etiketlenmiş bir sehpa kitabı olarak veya kültürümüzde alanımızın altını aşan araştırmanın üretimini ve yayınlanmasını büyük ölçüde etkileyen entelektüel dalgaya bir yanıt olarak bu “yok sonrası katalog” ı reddetmek kolay olacaktır. Bu kitap, tartışırım, kendisini daha geniş bir halka değil, Hammons’un çalışmaları veya hayatı hakkında bir otorite ifade etmeye çalışan sanat tarihçileri, küratörler ve akademisyenler için erişilemez hale getirmenin akıllıca çalışmasını yapıyor. Sezgisel olarak, sayfaların yaklaşık yarısında, çalışmalarının beyaz duvarlara karşı birlikte sunulduğu geçmiş bir Hammons sergisinin bir dizi inanılmaz kurulum çekimini bulacaksınız. Bağlam sunacak bir metin ve bizi zamanında tutturmak için hiçbir tarih olmadan, öne çıkan her çalışma sadece görme yeteneği ile iddia edilmeye devam etmektedir.

David Hammons Bir sergi kataloğu gibi çalışmaz; Bir sanatçının kitabı ve daha da önemlisi bir sanat eseri gibi işlev görür. Birkaç sayfayı döndükten sonra, okuyucular, New York’un Yukarı Doğu Yakası mahallesindeki L&M Arts için yapılan David ve Chie Hammons tarafından Kürk Matarlarının İşbirliği 2011 kurulumunun belgeleriyle karşılaşacaklar. Görüntüler, sanatçıların tuval gibi kullandıkları, çeşitli boyalar, char ve detritus uyguladığı değiştirilmiş sırtların manzarasının yanında kat uzunluktaki kışlık ceketlerin bozulmamış ön manzaralarını gösteriyor. Bu eserlere aşina olanlar, Hammons için kalıcı bir eleştiri olan sınıf ve sınıf performansı eleştirilerini biliyor olabilirler. Yapmayanlar için, çalışma galeri bağlamından çıkarıldı, bu da ceketlerin sık sık malzemelerini sağladığı şehir caddesinde kendiliğinden görüldüğünü gösteriyor.

Kitabın basın bülteni şunu belirtiyor David Hammons “tamamen sanatçının yönetimi altında yaratılan tekil bir kitaptır.” Hammons, sanat dünyasının kurumsal yapılarını ve son derece aranan doğrulama biçimlerini reddettiği için “zor” olarak etiketlendi. Kitabı neden farklı olmalı? Yetkili bir küratörsel ses olmadan, görüntüler sanatçının sesini diğerlerinin üstünde iddia etmek için bırakılmıştır. Sonuç, birbirini bilgilendiren canlı görüntülerin ritmik, neredeyse bilinç akışı akışıdır. Sanat tarihi kanonuna referans yoktur, karanlığın diğer sanatsal ifadeleriyle karşılaştırma yoktur. Hammons’un kariyeri hakkında daha önce güçlü bir bilgiye sahip olmadan, çalışmaların tarihselleşmesi neredeyse imkansız hale geliyor. Başka bir deyişle, Hammons zaten söylediklerini söyledi; Bu görüntü kitabı, tekrar tekrar söylemesini sağlar.

Burada kendimi bu kitabın okunaklı, geleneksel ve yararlı olma arzumu sorguladığını gördüm. Bana meydan okuyor, azarlıyor mu yoksa benimle flört ediyor mu? Çalışmalarını entelektüelleştirmeyi kolaylaştırmayı reddetmesi, daha geniş bir kitleye farklı bir beceri kümesi kullanmaya davet ediyor: bizi kendi yanıtlarımıza ve yorumlarımıza yer açarken gördüğü gibi görmeye davet ediyor. Kitabın görüntüleri sayesinde, Hammons’un çalışmalarının büyük bir kısmının günlük izleyiciler tarafından mümkün olduğu açıktır, ister kitlenin geçici sanat eserleri satın alıyor ya da sıradan bir yüce tanık olmak için zaman alıyor olsun. Sayfalardan geçiyorsunuz ve sizi neyin zorladığını deneyimliyorsunuz. Söylemek tamamen klişe olabilir, ancak kitap caz gibi okur – bir ritim vardır, ancak tutarlı değildir. Burada veya orada kalıyor, kendine güvenen bir uğultu ile başlamadan önce yüksek ve sıcak oluyor.

Bu metin kataloğunun talep ettiği gibi, hakim ders olabilir. Kitabın değeri sadece belgelediği bilgilerden değil, aynı zamanda tüketmek için gereken deneyim ve dayanıklılıktan da gelir. Birçok çağdaş sanatçı kariyerlerini Hammons’a borçludur ve sayfalardan geçerken, uygulamasının tekil bir çalışma değil, yaptığı yöntem ve araçların çağdaş sanatı tanımlamaya geldiği giderek daha açık hale geliyor. Bulunan malzemeleri kullanması, kültürel sembollerin ikonoklastik tahsis edilmesi, zamansallık ile yapılan deneyleri ve yaşamın detritusuna olan saygısı, onları anlamaya geldiğimiz gibi resim, heykel ve performans çevrelerini değiştirdi ve genişletti. Belki de bu yüzden onun adı gerekli tek alıntıdır – bilmeniz gereken her şey başlık sayfasında.